31.1.2021 – Sie fragen, Christian antwortet (Fotografie)

Ich habe das mal ganz genau für Sie beobachtet: Es bringt exakt gar nichts, wenn ich sauer bin, zumindest in diesem Falle. Die Tage verschwimmen etwas zwischen Schreibtisch und Bett, etwas schmerzendem Rücken – ich erkenne da Zusammenhänge – und dem Versuch etwas gegen die Schmerzen und etwas für die Laune zu tun. Nicht einfach, wenn es draußen vor dem Fenster 24/7 regnet.

Heute schien die Sonne, wir gingen sofort raus ins Feld und weil sonst nichts passierte, widme ich mich mal einer Frage, die Sie mir gestellt haben und um deren Beantwortung ich mich jetzt schon etwas länger herum drücke.
Deswegen gibts auch heute Bildunterschriften, in denen ich an meinen Fotos herum mäkele.

Alexa fragte: Thema Fotografieren: Ich finde deine Fotos total schön!!
Ich hab früher (also damals, als man noch so kiloschwere Spiegelreflexkameras hatte 😬) eigentlich auch Mal gerne fotografiert. Mittlerweile mache ich nur noch schnelle Handyfotos. Ich bin aber immer ganz neidisch und wehmütig, wenn ich bei Dir auf dem Blog dann die tollen Bilder sehe und habe Lust, das noch Mal wieder zu lernen. Magst Du Mal was dazu schreiben, wie Du fotografieren gelernt hast? Und hast Du vielleicht Tipps für den Kauf einer Kamera bzw für gute Bücher oder Webseiten?

Intro: Und ich sage: „Erst einmal vielen Dank!“ und dann wird es sofort sehr schwer, denn ich denke an ein Video, was ich einmal sah. Dort hatte jemand bei einem Wettbewerb eine Stunde Unterricht bei einem der noch lebenden Gitarrengötter gewonnen und er hatte viele Fragen: Wie spielst Du dieses Riff? Spielst Du jenes Lick im fünften oder siebten Bund? Welchen Tonabnehmer hier, welche Saiten und welches Plektrum da und stehen die oberen Mitten bei diesem Solo auf sieben oder auf acht und es ist doch ein 67er Marshall-Amp und kein 85er Boogie, oder? Und der Gott setzte sich auf seinen Stuhl und lächelte weise und erzählte über seine liebevolle Beziehung zu dem Stück Holz mit den sechs Drähten, das er da in der Hand habe und aber vor allem empfahl er: Spiele Deine Skalen. Höre, was sie Dir sagen, höre was sie tun. Und dann finde heraus, was Du tun willst und was Du sagen willst, und wenn Du das Stück Holz und die Drähte liebst und Deine Skalen auch, dann wirst Du spielen können, was Du fühlst und dann bist Du ein guter Gitarrist.

Und um Himmels Willen möchte ich mich selbst und das Wort „Gott“ nicht in einem Satz benutzen wenn es um Fotografie geht, aber: ich hatte schon einmal begonnen, diese Frage zu beantworten und als ich sah, was ich schrieb, da erschrak ich, denn es klang – thematisch übertragen – genauso, wie das was der Gitarrengott da sprach. Und ich bin mir weder sicher, ob das hilfreich ist noch, ob das nicht arg arrogant wirkt.

Andererseits muss ich rückblickend sagen, dass es wohl einfach so ist. Also: Natürlich habe ich zB gelegentlich GAS und kaufe Ausrüstung. Aber dadurch sind eigentlich selten meine Bilder „besser“ geworden – was auch immer das heißen mag.

Oder? Vielleicht ist es auch ein PingPong-Spiel zwisxhen technik und Können.

Erstmal Fakten: Ich habe fotografieren gelernt, indem ich es getan habe – so ca seit ich 16 bin aber immer mit großen Pausen, das ist kein laufender Prozess.
Ich habe Fotos gesehen und wollte das, was ich da sah, auch machen. Wobei „das, was ich da sah“ die verschiedensten Dinge auf unterschiedlichstem Niveau sein konnten – ich wollte auch so gradiose Landschaftsbilder machen. Ich wollte auch, dass der Hintergrund unscharf ist. Ich wollte tiefgründige s/w-Portraits machen. Ich wollte Musiker in DEM Moment auf der Bühne fotografieren und die Magie ihres Auftritts festhalten. Ich wollte Häuser so fotografieren, dass die großartige Architektur rüber kommt. Ich wollte die kleinen perfekten Momente auf der Straße festhalten. Ich wollte vermutlich minimalistische Bilder machen. Ich wollte mir Konzepte ausdenken, ihnen folgen und und so Kunst produzieren.
Anders: Ich bin quer durch nahezu alles, was Fotografie kann, gewildert und habe rumprobiert.

Dabei – und vielleicht ist das Glück gewesen – hatte ich lange Kameras, die nicht so dolle waren und mir Grenzen gesteckt haben. Meine erste Kamera zB, die konnte nur Automatik-Modus. Und ich habe immer erst etwas Neues gekauft, wenn ich gemerkt habe, dass die Technik mir da gerade Grenzen setzt. Naja und wenn das Geld passte.
Aktuell fotografiere ich übrigens mit einer Nikon Df * und bin zuversichtlich, dass diese Kamera mir niemals Grenzen setzen wird – soviel zu Deinem Satz „als man noch so kiloschwere Spiegelreflexkameras …“

*) Ich habe auch noch eine alte Canon GX7 (die erste), die auch echt viel kann und nur im Dunklen etwas rauscht, aber dafür gaaaanz dezent kleiner und leichter ist.

Was ich versuche zu sagen: Mich hat nie eine Kamera oder ein Objektiv dazu gebracht, bessere Bilder zu machen, sondern immer die Beschäftigung damit, was ich eigentlich will. Und auch wenn sich das – siehe oben – immer wieder geändert hat, so sind die Bilder, mit denen ich am meisten zufrieden war immer dann entstanden, wenn ich meine Aufmerksamkeit beim Thema, beim Fotografieren hatte.
Die besten Portraits sind entstanden, als ich darüber nachgedacht habe, wie ich es anstelle. Als ich mir einen Hintergrund und Licht gebaut habe, als ich aufgeregt das erste Mal jemand fremdes gefragt habe, als ich voll und ganz im Thema war. Als es später ein bisschen mehr Routine war und ich nebenbei zB mal Besucherinnen gefragt habe, ob sie sich fotografieren lassen würden – da waren dann auch die Bilder „nebenbei“.
Die besten Konzert-Fotos sind entstanden, als ich mich das erste Mal getraut habe, Tina zu fragen, ob ich zum Soundcheck kommen dürfte. Ich war so aufgeregt, ich habe mich bestimmt sieben mal umgezogen. Da hatte ich mir sogar eine Kamera geliehen (ich wusste, das meine nicht lichtstark genug sein würde), die ich abseits von Blende und Zeit absolut nicht flüssig bedienen konnte, da stand mir die Technik vielleicht sogar im Weg.

Technik, neue Technik hat mich eigentlich nur weiter gebracht, wenn sie mir das erfüllen konnte, was ich eigentlich vorher schon sehnlichst wollte.

Und wenn ich die Kamera „mal mitnehme“, wenn wir rausgehen, dann bringe ich keine guten Bilder mit. Wenn ich aber den Himmel und das Licht sehe und denke, dass jetzt gerade die Gräser oben an der einen Treppe am See sehr schön angeleuchtet sein müssten und losrase um die blaue Stunde nicht zu verpassen, dann bringe ich ein gutes Bild dieser Gräser mit.

Die großartige Annette Göttlicher hat eine ähnliche Frage mal deutlich weniger rumschwurbelnd beantwortet und sinngemäß gesagt: „Mach den Automatik-Modus aus und kauf Dir eine Festbrennweite“. Wobei ich glaube, dass einen diese beiden Ratschläge davon abhalten, mal eben auf irgendetwas zu zielen und abzudrücken und uns stattdessen zur Beschäftigung mit dem Motiv zwingt. Und sie daher vielleicht eigentlich das gleiche meint wie ich.
Deswegen mag ich mich da anschließen: Dreh eine akzeptabel gute Kamera (nicht das Handy, auch wenn es das alles inzwischen angeblich auch kann) in den manuellen Modus oder wenigstens auf die Zeit-Automatik und hab eine Festbrennweite drauf. Ich präferiere eine 85er, weil ich gerne etwas weiter weg bin, aber das ist eine Frage der Persönlichkeit, denke ich. Sonst ist ein 50er immer super. Wenn Dir etwas auffällt, was Du fotografieren möchtest, überlege, warum. Ist es das Ding selbst? Der Kontrast zum Rest dessen, was Du siehst? Braucht es Raum um sich, um zu wirken oder braucht es das Drumherum? Entscheide danach den Bildausschnitt und ob Du es per Tiefenschärfe freistellst oder nichts. Geh dahin, wo Du es am besten, am königlichsten, am wertschätzendsten in den Rahmen des Suchers bekommst und mach das Bild. Nutze die Zeit, zu der Dich die Festbrennweite und das Drehen am Rädchen zwingt, zu diesen Überlegungen. Lass Dich dabei nicht überfahren :)

Ich habe auch ein paar, wenige Bücher, die – je nach fotografischer Richtung – eigentlich auf Buchlänge gestreckt das selbe sagen. Nur eines aber – das kleine oben in der Mitte über minimalistische Fotografie – hat mich erwischt und hat mir diese Gedanken aus dem Kopf ins Herz verpflanzen können. Und seitdem mache ich, wenn ich mir die Zeit nehme, Bilder mit denen ich selbst zufrieden bin. Aber alle diese Bücher sind gut.

Manchmal nehme ich mir auch selber eine Aufgabe vor, die mich zwingt, nachzudenken. Also: „heute nur gelb“, „die Stadt mit den Augen eine Touristen“ oder so etwas.
Und ich glaube, am wichtigsten ist mir etwas, was ich etwas weiter oben schon ohne nachzudenken in einen Satz gepackt habe: Wenn ich versuche das Motiv so wertschätzend und königlich wie möglich zu behandeln, dann mag ich die Bilder.

Und jetzt hör ich auf zu schwurbeln. Weisst Du, dass ich ein schlecht gepflegtes Fotoblog habe?

Und zu allerletzt eine allgemeine Kaufempfehlung: Die Kamera sollte RAW-Dateien produzieren und den Automatik-Modus verlassen können können. Und es ist gut, wenn man verschiedene Objektive draufstecken kann. Da ich seit Jahren jetzt die DF habe und nicht wechseln will, kann ich konkreter gar nichts sagen.
Ich entwickle im Lightroom sehr, sehr viel an meinen Bildern rum und finde das auch vollkommen legitim und empfehle sehr, das auch zu tun.

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